Porque cada día puede ser un viaje... comparto mis anécdotas, los encuentros y desencuentros culturales, mis registros fotográficos y audiovisuales, y las reflexiones sobre la vida en CHILE, una larga estadía en FRANCIA y algunos viajecillos a ESPAÑA , INGLATERRA y ARGENTINA.
Video NO realizado por mí: Resumiento, Joaquín Sabina. Disco Alivio de luto
Resumiendo, que tengo un cajón de la firma Pandora, treinta y siete chansons, c’est a dire, una y media por hora, sin contar los sonetos, las coplas, los epistolarios, los tinteros borrachos de tinta que ordeño a diario.
Nos tocaba crecer y crecimos, vaya si crecimos, cada vez con más dudas, más viejos, más sabios, más primos, pero todo se acaba, ya es hora de decirte ciao, me ha citado la luna en Corrientes esquina Callao.
Resumiendo, sabes dónde estoy, resumiendo, si me llamas voy, resumiendo, no me hagas hablar.
Resumiendo, esto no es un arreglo floral por tu santo, solo sombras que en noches de insomnio me alfombran el canto, sobre nuestras cabezas silbaban calumnias, payolas, mano a mano las fuimos driblando a puertita gayola.
Hace siglos que quiero enviarte palomas de humo, antes de que carcoma el invierno la culpa que asumo, ten a bien recibir de mi parte un abrazo de amigo, cuando estalle la guerra estaré en la trinchera contigo.
Resumiendo, sin voto y sin voz, resumiendo, que se pasa el arroz, resumiendo, dos bises y amén.
Resumiendo que tengo un cajón de la firma Pandora…
Resumiendo, que te tengo ley, resumiendo, y nos dieron las seis, resumiendo, sin exagerar.
Una noche te vimos con Tola bajar la escalera, yo rompía una copa y Javier destrozaba la hoguera.
Resumiendo, Que me grita el escenario ven, resumiendo, pido un empujón, no te das cuen, resumiendo, que vomito con la televisión, resumiendo, me hace falta un polvo un buen rock and roll, resumiendo, nos veremos cuando se ponga el sol…
Artículo dedicado, como siempre, a mi amiga Adriana Estébanez.
A inicios de septiembre me enteré que Mötley Crüe -banda californiana de rock con más de 25 años de existencia- tocaría en Buenos Aires el 11 de octubre, dentro del Festival Pepsi Music 2008. Cuando me contaron, no lo dudé ni un momento: yo viajaría a Buenos Aires para verlos en vivo.
El tiempo pasó volando, y el 4 de octubre me subí a un bus en Santiago, para viajar por 22 horas hasta el destino argentino. Estaría una semana, tiempo suficiente para conocer mucho de lo que aún no conocía de esta ciudad, para sacar muchas fotos, y para gestionar contenidos para mi portal de Fotografía, Distancia Focal, el cual inauguraremos el 24 de noviembre.
En el cruce de los Andes, durante el viaja de ida hice un video, y para la vuelta tomé fotos. Ver video y fotos
El video es el siguiente, pero se recomienda verlo directamente en la página de youtube, seleccionando la opción VER CON ALTA CALIDAD (cosa que no se puede directamente aquí).
El día 12 de octubre comenzó el viaje de vuelta, y durante la mañana del lunes 13 pude ver paisajes como éstos, en momentos que ya no queda mucha nieve:
Sin haberlo tenido anotado ni memorizado, sino que a través de otros sucesos, me acabo de dar cuenta que hace justamente dos años iba viajando en avión con rumbo a Francia. Ocho meses después preparaba mis maletas para el retorno, y a muchos de mis amigos y familiares les envié un correo titulado "vuelvo hermoso, vuelvo tierno, vuelvo con mi espera dura"; el cual me imagino que pocos comprendieron y que habrán interpretado como una cursilería (y seguro que lo es un poco).
Esta frase es un verso dentro de VUELVO, canción escrita por Patricio Manns, musicalizada por Horacio Salinas y popularizada por el conjunto INTI ILLIMANI, y que probablemente es uno de los más hermosos temas compuestos sobre el retorno al terruño. LEER algo más y ver VIDEO de VUELVO del 21/sep/2008
Para quien no los conoce: Inti Illimani es una agrupación nacida en 1967, dentro del movimiento llamado NUEVA CANCIÓN CHILENA, la cual integraron también artistas y conjuntos como Quilapayún, Víctor Jara, Illapu, Violeta Parra, Ángel Parra y tantos otros. Inti Illimani desarrolla un estilo difícil de definir, con una clara fundamentación en el folclore altiplánico, pero que elabora mucho más allá, fusionando con diversas influencias rítmicas e instrumentales. Durante 1973, el golpe de estado en Chile los encontró de gira por Europa, y así fue como la Beca Pinochet los dejó residiendo en Italia hasta el retorno de la democracia en 1988, momento desde el cual viven en Chile. Siendo músicos de excelente calidad, es lamentable que en 2004 la agrupación se haya peleado y dividido en dos bandos al parecer irreconciliables. Mientras se disputan el nombre, los bandos se llaman:
Así fue como el Inti Illimani "a secas", o "nuevo" se presentó el domingo 21 de septiembre pasado en la Plaza de la Constitución, detracito del Palacio de La Moneda, donde por más de 8 horas interpretaron 100 canciones para homenajear los 100 años del natalicio de Salvador Allende. La verdad yo no fui por el tributo al ex-presidente, sino que fui a verlos a ellos, y ésta fue su interpretación de VUELVO : (se ve bastante mal, pero se escucha bien)
"Nunca el hombre está vencido, su derrota es siempre breve, un estímulo que mueve, la vocación de su guerra.....". Este potente verso se recomienda como terapia contra estados anímicos bajos.
“Caminito al costado del mundo, por ahí he de andar, ser socio de esta sociedad me puede matar”. Esto puede leerse al pie de esta bitácora desde que fue creada, y corresponde al estribillo de El Revelde, quizás la canción más conocida de La Renga, y un himno a los que alguna vez nos bajamos desde la gran carretera de vida que quiere imponer la sociedad. Es más, la rebeldía de escribirlo con “v” y no con “b” no es casual.
La Renga es un grupo argentino de rock clásico, riffs, algo de vientos, una profunda voz rasposa y letras bien elaboradas. Su música tiene la pasión y fuerza para que miles de argentinos y chilenos sigan sus pasos, y el 10 de septiembre pasado no iba a ser la excepción: Radio Futuro -la radio del rock en Chile- convocó a una obra de caridad para ir en ayuda de un hogar de ancianos. El gancho: aportando con un kilo de alimentos no perecibles, uno se llevaba a cambio una entrada para ver el documental “Tripa y corazón, la historia de La Renga en Chile”. El resultado: un éxito, 1.200 kilos de alimentos recaudados, y cientos de personas enardecidas gritando (cantando) los temas de La Renga que aparecían en esta película proyectada en una pantalla grande de la Ex Oz. Pero no sólo sería eso… pues habría una sorpresa que no muchos imaginaron... Continuar leyendo y ver fotos de la sorpresa
Pero para hablar de eso, hay que remontarse a 2002 ó 2003, cuando tiempo después del concierto que dieron en el Estadio Chile (Estadio Víctor Jara), se anunció un evento algo extraño, pues tocarían algunas bandas chilenas en el Teatro Novedades -incluido un tributo a La Renga- con un precio que no parecía muy atractivo. Lo que pocos imaginaron es que una vez presentadas las bandas, fue que la mismísima Renga aparecería sobre el escenario sin haberse siquiera insinuado la idea, dejando en éxtasis a los fanáticos que tuvieron un concierto más íntimo de lo habitual.
Volviendo al presente, y tras ver el documental (bien malo en verdad, pero lleno de presentaciones en vivo, que es lo que más esperan los fans), la sorpresa nunca anunciada ni insinuada, pero ya sospechada por varios de los asistentes, se hizo nuevamente presente: La Renga abría este mini recital saludando con su “Hola a todos , yo soy el león… rugió la bestia en medio de la avenida…”. Quedó la cagá… pero ni tanto. Tuve que cuidar mi cámara fotográfica ante los empujones; una acompañante no pudo con éstos y -casi- cayó al suelo, mientras con una mano la sostenía y con la otra me arrimaba la cámara.
Finalmente, se lanzó un anuncio fuerte y claro: La Renga tocaría en el Velódromo del Estadio Nacional el sábado 17 de enero de 2009. El Revelde y muchos otros temas fueron una de mis más grandes compañías en momentos de soledad en Francia. Me hicieron sentir un poco más cerca de casa, y volver a escuchar estas canciones, pero esta vez en vivo y en mi tierra, reconfortan el espíritu de una manera diferente.
Hacía mucho que no dejaba pasar tanto tiempo sin publicar, pero situaciones algo estresantes me obligaron a poner toda mi atención en diversos proyectos de trabajo y asuntos familiares. Como sea, hoy fui al cine a ver La Môme (internacionalmente conocida como La vie en rose, la vida de Édith Piaf), película que me provocó una serie de emociones, las cuales me motivaron a escribir un sencillo y personal tributo a esta fenomenal intérprete de la canción francesa de la primera mitad del siglo XX.
Leer algo más y ver videos Para quienes apenas teníamos antecedentes de su vida y música, no deja de llamar la atención la serie de sufrimientos que tuvo a lo largo de su casi media centuria de dura existencia: hija de una mujer que la abandona y de un padre que no la trata con mucho cariño, criada por un tiempo en una casa de putas -paradójicamente, al parecer fue el sitio donde más dedicación tuvo-, despojada trágicamente de sus amores, y con una adicción que antes de llevarla a la muerte, la tuvo en un estado lamentable.
Aun así, pudo desarrollar una carrera artística de excelencia, gracias a una magnífica voz sin parangón, que la llevó de la tierra al cielo, del infierno a las nubes, ida y vuelta una y otra vez, desde la miseria de los suburbios de París, a los mejores escenarios de la ciudad luz y de la gran manzana. Se codeó con los grandes, con la crème de la crème. Pero sin importar quienes la rodearon, fue su gran talento el que la mantiene en nuestro imaginario. Sus interpretaciones más célebres, incluida La Marsellesa, constituyen uno de los sellos artístico-culturales que mejor representa a Francia hasta el día de hoy.
Hoy... además de sentirme pa' dentro con la soberbia intepretación de Marion Cotillard, escuchar esta música me hizo regretter (añorar) mis meses en tierras galas. Si bien en el filme, Marlene Dietrich le dice a Édith, "Me has hecho llorar, tu voz es el alma de París", mi humedad ocular no fue tanto por esta ciudad, la cual apenas conocí por 10 días. Mi corazón está ligado a recuerdos menos glamorosos y más cotidianos: a Istres y su estanque, Miramas y su avenida en eterna reparación, los liceos Arthur Rimbaud y Jean Cocteau, el camino a la estación, las casas características con sus calles de adoquines, mi hogar provisorio, mis conversaciones con Diane y el mundo que me enseñó; los adolescentes jugando en sus motos, los caminos del cielo dejados por los aviones, las tiendas de revistas con publicaciones increíbles, los viajes en tren y bus, las baguettes, los quesos. Diane, François, Véro, Sarita, Patrick, Mme. Martino, Jeanne, Janine, Antonella, Virginie, Sylvain, Karima, Cyril, Nicolas, Julie, Charlotte, Myriam, Aude, Marion, Romain y un largo etcétera... son todos ellos parte de mi recuerdo, aquél que me hace remecer cuando algo me llega al corazón con el nombre de Francia.
El día en que volví a Chile, pude ver en el avión parte de esta película, pero me fue casi imposible disfrutarla y apreciarla, pues la pantalla de mi asiento no se veía correctamente. Quedándome dormido, las canciones de la môme me despidieron de Francia, las cuales se mezclaban con los sentimientos de angustia al sentir próxima la muerte de mi tío.
Hoy sí la pude disfrutar en la gran pantalla, y fueron muchas sensaciones asociadas a una sola película. Quizás demasiadas.
Veamos algunos videos de una de sus interpretaciones más célebres, todo un himno a la vida reconstruida:
Non, je ne regrette rien - en vivo 1962
Sólo la música (grabación en estudio):
El mismo tema, dentro de la película:
TRAILER de "La Môme" (La vie en rose)
Non... Rien de rien Non... Je ne regrette rien Ni le bien qu'on m'a fait Ni le mal tout ça m'est bien égal !
Non... Rien de rien Non... Je ne regrette rien C'est payé, balayé, oublié Je me fous du passé !
Avec mes souvenirs J'ai allumé le feu Mes chagrins, mes plaisirs Je n'ai plus besoin d'eux !
Balayées les amours Avec leurs trémolos Balayés pour toujours Je repars à zéro
Non... Rien de rien Non... Je ne regrette rien Ni le bien, qu'on m'a fait Ni le mal, tout ça m'est bien égal !
Non... Rien de rien Non... Je ne regrette rien Car ma vie, car mes joies Aujourd'hui, ça commence avec toi !
(Paroles: Michel Vaucaire. Musique: Charles Dumont)
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No... nada de nada No... no me arrepiento de nada Ni del bien ni del mal que me han hecho ¡Todo eso me da igual!
No... nada de nada No... no me arrepiento de nada Está pagado, fue limpiado, olvidado ¡No estoy ni ahí con el pasado!
Con mis recuerdos yo encendí una fogata mis tristezas, mis satisfacciones ¡No necesito más de ellas!
Barridos los amores con sus trémolos Borrados para siempre yo parto desde cero.
No... nada de nada No... no me arrepiento de nada Ni del bien ni del mal que me han hecho ¡Todo eso me da igual!
No... nada de nada No... no me arrepiento de nada Porque mi vida y mis alegrías ¡Hoy comienzan contigo!
Dentro del marco del Festival de Teatro Santiago a mil, se desarrolló en distintas ciudades chilenas este desfile inspirado en la mitología chilota y selknam. Fue así como entre artistas y muñecos pudimos ver al Trauco, la Pincoya, el Camahueto, el Caleuche, y tantos otros. Los saltos y la alegría se tomaron la Plaza de Armas de Santiago por unos minutos. Lo malo: espectáculo de corta duración para las expectativas formadas durante una hora de espera (una hora de atraso). También se desarrolló muy tarde, en una ciudad donde sabemos que la movilización pública es deficiente.
Luego del carnaval se presentó la agrupación francesa Les balayeurs du désert, los mismos que ponen música a las obras de Royal De Luxe y su conocida "Pequeña Gigante". Si bien su intención era encender los ánimos de un público ávido de carnaval -y en parte lo lograron-, a mí aún no me convence ningún músico francés en la animación de este tipo de eventos. Pero al menos... sólo era un carnavalito.
En Francia no veía televisión, sólo escuchaba algo de radio y leía los titulares de los periódicos. Mi mayor conocimiento de la cultura general francesa provino de mis conversaciones con Diane, quien un buen día me habló de este cantante, nacido en la sureña ciudad de Sète en 1921, y que durante sus 60 años de existencia dio vida a memorables temas, como La mala reputación, el gorila o La buena Margot. Su lenguaje soez y cotidiano, mezclado con un estilo literario, le significó primero grandes problemas, pues fue censurado por la conservadora sociedad de la época; pero a la larga fue galardonado por su música y contribuciones a la lengua francesa.
Si bien no acostumbraba cantar fuera de Francia, su influencia llegó a muchos trovadores españoles e hispanoamericanos. Sus canciones han sido adaptadas con éxito a nuestra lengua, siendo uno de sus exponentes más fieles el chileno Eduardo Peralta. Por su parte, en España ha sido tradicional el trabajo de Javier Krahe, quien otrora integró La Mandrágora, grupo compuesto también por Alberto Pérez y Joaquín Sabina, siendo notables los registros del trío para temas como Marieta o La Tormenta. Y así, la lista de intérpretes se extiende en muchas horas de grabaciones y presentaciones. Escuchar música y ver videos de Brassens y sus adaptaciones
Veamos a Brassens interpretando L'Orage (La Tormenta)
Ahora la adaptación al español del mismo tema, interpretado por Alberto Pérez:
Marinette, en voz de Brassens:
Marieta (la adaptación del tema anterior), en la voz de Javier Krahe junto a La Mandrágora:
Fernande, interpretada por la popular amiga de Sarkozy, Carla Bruni:
Le gorille, en versión original de Brassens:
El gorila (adaptación al español del tema anterior), en voz de Joaquín Carbonell y Joaquín Sabina:
Para el tema Brave Margot no encontré video en youtube con Brassens en la imagen, pero sí esta pelada de cables (locura) con su voz de fondo (lástima que la chica no se haya desabrochado el corpiño...):
Y la buenísima versión en español, La buena Margot, en voz de Eduardo Peralta, puede ser escuchada AQUÍ. Peralta lleva muchos años realizando regularmente presentaciones con la música de Brassens, acompañado muchas veces de otros cantautores -como Felo o Cecilia Echeñique-, en un evento que denomina Los Lunes Brassensianos, realizados en El Mesón Nerudiano (más informaciones, siguiendo este enlace).
Sería interminable enumerar la lista de cantantes y trovadores que tienen a Brassens como uno de sus maestros. El argentino Horacio Cerván es otro de ellos... Brassens en versión che.
Sabina + Serrat. Quinta Vergara, Viña del Mar, 24 de noviembre de 2007
(si no ves el video, probablemente necesites instalar Flash Player)
Glosario chileno para no-chilenos: Choro : 1. mejillón, especie de molusco que se come muchas veces con limón 2. Persona agresiva. Sacarle los choros del canasto : sacar de quicio a alguien. Comerse los choros con limón : no dejarse amedrentar por una persona agresiva.
Un día antes, en el concierto dado en Santiago, cuando Sabina dice "Ni te faltas ni te sobro, si tú eres fan de Neruda, yo soy pariente de Huidobro", Serrat le contestó "Fue pariente de Huidobro, pero siempre soñó ser Florcita Motuda". Florcita Motuda : cantante popular chileno, con altibajos de vigencia durante los últimos 30 años, caracterizado por sus lúdicas y "locas" letras y puestas en escena. Símbolo kitsch de los años 80, artista de culto, adorado por muchos, ignorado por otros tantos, quizás sus fans más célebres sean los Chancho en piedra. Probablemente haría buena dupla con Sabina.
Por estar en Francia, el 2006 me perdí la gira Carretera y Top Manta, de Joaquín Sabina, que hace 11 meses pasó por Santiago. Pero el pasado sábado pude disfrutar en el anfiteatro de la Quinta Vergara, en Viña del Mar, de Dos Pájaros de un Tiro, el espectáculo que Sabina junto a Joan Manuel Serrat han estado presentando este año en España y América.
El concierto se inició con una mezcla a dos voces de "Ocupen su localidad" (Sabina) y "Hoy puede ser un gran día" (Serrat), seguido de "Aves de paso" (Sabina). Tras estos temas, ambos saludaron al público con estas palabras...
(si no ves el video, probablemente necesites instalar Flash Player)
Glosario para no-chilenos: Caldillo de congrio : plato típico de las costas de Chile, ensalzado en una oda por Pablo Neruda. Los siete espejos : famoso prostíbulo de Valparaíso, hoy desaparecido. En los años 60 fue fotografiado por el maestro Sergio Larraín. El Monstruo : apelativo para el público de la Quinta Vergara. Cabros : jóvenes.
Para todos quienes gustan de estos músicos, especialmente para Adriana.
A veces hay cosas que no se recuerdan sólo porque no quieren recordarse. El sábado fui a Viña del Mar para presenciar el concierto "Dos pájaros de un tiro", con Serrat y Sabina. Yo habría jurado de guata que no iba a Viña hacía unos 3 años, pero cuando bajé del bus encontré todo más familiar que ese recuerdo... y ahí me acordé que había estado de paso una tarde hace algo más de un año, tan sólo unas semanas antes de mi viaje a Francia. Me había despedido del Pacífico, y había estado en la playa de la foto meditando sobre algunos sucesos poco gratos.
Algunos años antes, también me vi en la misma situación, con mi música en las orejas y pensando en un golpe de la vida.
Y hoy, al día siguiente del concierto... el eterno retorno al sitio de contemplación luego de haber recibido dos golpes certeros, que por suerte no significaron herida profunda. Mi maestro de Tai Chi dice que los días nublados son días más apropiados para practicar el Tao, o digámoslo así, son mejores para meditar.
Una fotografía muy simple. Una paisaje muy visto. Una postal de Viña del Mar. Para cada quien un significado. Para mí, dolores y sanaciones.
Siempre tuvo la frente muy alta, la lengua muy larga y la falda muy corta. Me abandonó, como se abandonan los zapatos viejos, destrozó el cristal de mis gafas de lejos, sacó del espejo su vivo retrato, y fui tan torero, por los callejones del juego y el vino, que ayer el portero me echó del casino de Torrelodones.
Incluso en estos tiempos veloces como un Cadillac sin frenos, todos los días tienen un minuto en que cierro los ojos y disfruto echándote de menos.
Incluso en estos tiempos en los que soy feliz de otra manera, todos los días tienen ese instante en que me jugaría la primavera por tenerte delante.
Incluso en estos tiempos de volver a reír con los amigos, todos los días tienen ese rato en el que respirar es un ingrato deber para conmigo.
Y se iría el dolor mucho más lejos si no estuvieras dentro de mi alma, si no te parecieras al fantasma que vive en los espejos.
Incluso en estos tiempos triviales como un baile de disfraces, todos los días tienen unas horas para gritar al filo de la aurora, la falta que me haces.
Incluso en estos tiempos de aprender a vivir sin esperarte, todos los días tengo recaídas y aunque quiera olvidar no se me olvida que no puedo olvidarte.
(Joaquín Sabina)
Recorrido fotográfico por los rincones madrileños de Sabina (junto a Adriana).
Por meses, muchos compatriotas me reclamaron la ausencia femenina en mi blog. Ok, voy a considerarlo desde ahora como parte de los contenidos light. Y no es que lo femenino sea liviano, sino que... bueno, me entienden ;-) Y como punto de partida: lo mejor de lo mejor... ¿Canta? Parece que sí, casi da lo mismo, incluso podríamos ver el video sin volumen.
Su fama comenzó en el 2000 a sus tiernos 15 años en un programa tipo "Operación triunfo", tras lo cual los emprendedores de la farándula le dieron un estilo Lolita. Y precisamente, he aquí su tema más conocido: Moi Lolita, donde se ve notoriamente menor que en la presentación anterior. Personalmente la prefiero de 22 años :-D
Cada mañana bostezas, amenazas al despertador y te levantas gruñendo cuando todavía duerme el sol, mínima tregua en el bar, café con dos de azúcar y croissant, el metro huele a podrido, carne de cañón y soledad.
Tirso de Molina, Sol, Gran Vía, Tribunal, ¿Dónde queda tu oficina para irte a buscar? Cuando la ciudad pinte sus labios de neón subirás en mi caballo de cartón. Me podrán robar tus días… tus noches no.
Cansado de los besos que no me dabas, lívido por exceso de sangre fría, desanudé los nudos que amordazaban la boca del embudo de la alegría.
Por qué invertir en latas de sopa boba es como barnizar el propio ataúd, te hubiera dado más de lo que me robas le dije al norte cuando me fui pa´l sur.
Con dos o tres metáforas en la nuca y una gota de plomo en el lacrimal, mi dueto del cuá-cuá con el pato Lucas rodó por los baretos de la ciudad.
¿Qué queréis?, aprendí a malvivir del cuento pintando autorretratos al portador, si faltan emociones me las invento, la madrugada no tiene corazón.
La salsa de tomate de las heridas se corta con un chute de vanidad, los pájaros no saben de despedidas ni dejan prisioneros cuando se van.
La cresta de los gallos sin gallinero pa´l caldo del puchero del día después, ayer no me querías, hoy no te quiero, mañana no tendremos a quien querer.
Con dos o tres carámbanos en las tripas y un billete de ida a ningún lugar, mi jeta, mi bombín y mi buena pipa me abrieron las ventanas del más acá.
No os paséis con la ley “dímelo en la calle” le dijo qué sé yo a ciudadano quién, a falta de sustancia sobran detalles, de la estación de Francia ya sale el tren.
¿Qué queréis?, aprendí a malvivir del cuento pintando autorretratos al portador, si faltan emociones me las invento, la madrugada no tiene corazón.
Se peinaba a lo garzón la viajera que quiso enseñarme a besar en la Gare de Austerlitz…
…y en el coro de Babel… desafina un chileno…
Y desafiando el oleaje sin timón ni timonel por mis sueños va ligero de equipaje sobre un cascarón de nuez mi corazón de viaje luciendo los tatuajes de un pasado bucanero de un velero al abordaje… de un “no te quiero querer”...
Y como huir cuando no quedan islas para naufragar al país donde los sabios se retiran del agravio de buscar labios que sacan de quicio... mentiras que ganan juicios dan sumarios que envilecen el cristal de los acuarios de los peces de ciudad... que mordieron el anzuelo que bucean a ras del suelo... que no merecen nadar...
En algunos momentos comenzará la presentación del maestro Joaquín Sabina, en Santiago de Chile. Yo tan cerca de su tierra, no he tenido la menor oportunidad de verlo en el viejo continente... por ahora. Pero no me quejo, en abril pasado presencié un excelente espectáculo. Se agradece a la Laurita por la invitación a dicho evento (te debo el video, jeje).
...Y desafiando el oleaje sin timón ni timonel, por mis sueños va ligero de equipaje, sobre un cascarón de nuez, mi corazón de viaje, luciendo los tatuajes de un pasado bucanero, de un velero al abordaje, de un no te quiero querer.
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